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[下载][08.31.04][APE]古尔德.巴赫.钢琴平均律集 [复制链接]

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发表于 2004-8-31 13:20:03 |只看该作者 |倒序浏览

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FTP3/MUSIC/[08.31.04][APE]古尔德.巴赫.钢琴平均律集/
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.S.Bach-Das.wohltemperierte.Klavier_Sony_52602-CCM
CCM Rls Number: 6

Composer: J.S Bach
Performer: Glenn Gould

Genre: Prelude and Fugue for Keyboard
Recording:
Detail URL:

Label: Sony
catalog Number: 52602
Number of Discs: 4

唱片介绍:
純粹而完整的世界：巴哈十二平均律

舒曼曾說：「將『平均律鋼琴曲集』作為每日必備的課業，你必能成為一位出色的音樂家。」

事實上，許多偉大的音樂家都曾認真研究這套曲集，莫札特與貝多芬都曾親筆抄寫其中的一些賦格曲，蕭邦在寫前奏曲之前也曾細心研究過這本曲集，大指揮家畢羅則將它們比喻為音樂上的「舊約聖經」，認為是鍵盤音樂中最重要的作品之一。

巴哈的「平均律」共有兩卷，每一卷各有二十四首前奏曲與賦格，所以這套作品也被稱為巴哈的「四十八首前奏曲與賦格」，各自具有獨立的特性，分別以二十四個大小調寫成。在巴哈之前並非沒有人寫過包含二十四個調的曲集，Johan Kasper Fischer（1665-1746）曾以十九個不同的調，譜寫二十首前奏曲與賦格，1719年，Johann Mateheson也寫過包括所有調性的數字低音練習曲集。但是，巴哈的「平均律」卻是第一部完整且具有全部調性的鋼琴曲集。

這套曲集的誕生，不僅證實了自由調律法的可行性，使得各調性之間能夠自由轉調，並且在形式、風格上也顯得多彩多樣，第一卷中直接採用了巴哈的鋼琴小曲集，而第二卷則包含了時期更廣的一些作品，其中甚至有一些接近初期奏鳴曲式的作品。巴哈的賦格曲寫作手法，更是達到了顛峰造極的境界。

許多鋼琴家以這套鋼琴曲集作為每日練琴的課業，從其中練習技巧、訓練音樂性、掌握音樂的奧妙。從留下的錄音中，我們可以聽見李希特（Sviatoslav Richter）速度稍快、但是動態十足、充滿情感幅度的演奏；還有匈牙利鋼琴家席夫（Andras Schiff）晶瑩剔透、一顆顆珍珠般音色的音符；以及杜蕾克（Rosalyn Tureck）生命力盎然的巴哈。當然，還不能遺漏了顧爾德（Glenn Gould），這位特立獨行、但是每每有令人拍案叫絕的詮釋的鋼琴怪傑，只是聽音樂的時候，可能要習慣接受聽見唱片中他時時發出的低吟。

如果音樂家要每日研究巴哈的「十二平均律」，那麼作為一位愛樂者，每日聆聽這套偉大的作品似乎也不為過。最近音響裡每天幾乎放的都是這套曲集，而且百聽不厭。當唱片多到要煩惱今天該聽什麼，甚至想不出什麼適合現在的心情時，選擇巴哈從來都不會令人後悔。這陣子聽得最多的是李希特版，巴哈的音樂在他手底下，除了結構與規律之外，一首首前奏曲與賦格都顏色鮮明了起來，在這完整的世界裡，情感顯得多麼純粹。

作曲家介绍:
以下是1754年出版的巴赫讣文中对他的音乐成就的评论。

“若曾有作曲家能将复调音乐发挥得淋漓尽致，那么一定是我们深深悼念的巴赫先生，若有哪位作曲家能将深沉的和谐之美以极其巧妙得手法表现，那么一定是我们的巴赫先生。从未有人的作品蕴涵如此有创意的想法，其他作曲家的作品只能称的上是干涩的练习之作。他只要听到主题---似乎是在同一时间---便能预料到作曲家的处理手法和所有的巧妙之处。他创作的旋律极不寻常，总是多样而且富有创意，和其他的作曲家截然不同。由于他的个性端正，因此吸引他发掘严肃、精巧、深远的音乐。而他在适当的场合、也能调整自己的角色，以较为轻松诙谐的方式演出。他不断研究复调音乐，即使再庞大的作品只要稍微浏览便能完全掌握。他的听力非常敏锐，既使是在大型乐团演奏时，也能听出十分细微的错误。遗憾的是，他极少能碰到不需要他费心发现错误的演奏组合。

当他演奏时，非常在乎精确，对节拍的掌握几乎到了惊人的地步。如果我们姑且忽略未来可能出现更好的管风琴师和键盘乐器演奏家的假设，我们可以毫无怀疑的宣称，巴赫是古往今来最伟大的管风琴师和键盘乐器演奏家。或许有许多著名的人物已在复调音乐的领域取得了不少成就，但是的双手和双脚是否能象巴赫那般灵巧？若有人曾有幸聆听大师的演奏，又不因嫉妒之心歪曲判断的话，便不会有一丝一毫的怀疑。

他的创新理念始终与众不同、前所未见、充满丰富内涵，而且始终是美丽的。他将这些理念诠释的多么完美！他的每一只手指头都同样灵巧，能把音乐的准确性毫无阻碍地表现出来。在巴赫之前，日尔曼乃至其他国家最伟大的键盘乐手鲜少使用大拇指，但是巴赫自己发明一套方便的弹奏方式，可以轻轻松松地使用每一个手指头，他还能以双脚踏脚键盘。弹奏出许多高明乐师既使以双手也无法演奏出的音符。他不仅通晓管风琴的演奏方法，还能以高超的技巧将各个音拴串联使用，让每个音拴的音色发挥到及至。巴赫对于管风琴结构的了解非常透彻，有一回他在一所离他长眠之所不远的的教堂里试奏一组新管风琴，当时制造管风琴的师傅已经年纪老迈，巴赫的检查可说是少有的精确，整个工作完成之后的殊荣不仅仅属于老师傅，同时也属于巴赫”

音乐的《旧约全书》
巴赫的《平均律钢琴曲集》是一套家喻户晓的钢琴曲，它由《前奏曲与赋格曲》连缀构成，两集共48首。第一集先后完成于1722年，第二集则由巴赫于1740年左右在莱比锡汇编而成。每一集都包含有24首大小调的《前奏曲与赋格曲》。这套在音乐上千姿百态、令人叫绝的曲集，由于体现了巴赫对于完善平均律理论的成功实践，奠定了大小调音乐体系的基础。因此，该作一直被誉为钢琴音乐的旧约全书（新约全书自然是贝多芬的《32首钢琴奏鸣曲》），是音乐研究的经典范本，是每一位爱乐者心中的圣经。此外，由于曲集中的大部分乐曲，对演奏都有特定的技术要求，因此，它也是解决键盘技术问题的最好教材。
平均律现代律制中最为广泛采用的律制。它的理论是，在一个八度音程内，平均分配十二个半音。由于音的平均分配，相邻音程的谐和纯度会受到一点损失（因为纯律律制的音程关系不是等分的）。但是，这种律制的等分，却使每一个音都获取了最大程度的自由。所有十二个音，都有可能在不同的调性中，充当主音、属音、下属音等等不同角色。这样，从一个调性到另一个调性的转换，更为自由，音乐的表现力也更为丰富。在此之前，音乐多用纯律律制，由于音程的非等分关系的排列，导致了调性转移的不便。因此，当时的欧洲音乐大多都建立在七种教会调式基础之上。一旦音乐的调性确定后，调的变化更多的是仰仗调式而非调性。随着平均律的出现，不仅解决了转调不便的障碍，而且还建立了由大小调取代七种古老教会调式的近代调式体系。从而，为新时期（古典音乐时期）的到来，开启了通向繁荣的大门。
《平均律钢琴曲集》的创作是这样安排的。从C到B的十二个音分别是十二个调性，每个调性又都包含两个调式，大调和小调。这样，调性和调式的总和共24个。巴赫为每一个调都写了一首前奏曲和一首赋格曲，因此，两集共48首的《平均律钢琴曲集》便诞生了。
前奏曲（Prelude），音乐体裁名称。它可能是作为音乐戏剧开幕前的序奏音乐，也可能是一套钢琴小曲的总称（如肖邦、德彪西等人的前奏曲），偶尔也会成为单独音乐作品的名称（如李斯特的交响诗便冠以“前奏曲”之名）。在这里，前奏曲是名副其实的位于赋格曲之前的乐曲。除了它们具有各自擅长的动听之感以外，尤其重要的，是它们所体现出的主调思维，体现的是主调音乐的风格。所谓主调音乐，就是以和声作为音乐构成的基础，支持一条主要的旋律。主调音乐的情感表达比较明确，它有清晰的旋律和色彩丰富的和声，更容易被理解。它与使用多条旋律交织构成的复调音乐，有着根本的不同。随着《平均律钢琴曲集》的诞生，欧洲的音乐历史从此翻开了新的一页。音乐风格开始从较理性和较难理解的复调音乐向更为浪漫的主调音乐进化，从而成为大家目前最习以为常的音乐风格。《平均律钢琴曲集》中的24首前奏曲，虽然篇幅都不大，却让人叹为观止。例如，开篇第一首C大调前奏曲，我们听不到任何旋律的歌唱，音乐是由安详的和声开始：平静的十六分音符，仿佛缓缓的在倾诉着什么......在这样圣洁音场的感召下，十九世纪的法国作曲家古诺，为它倾情配上了一条同样动听的旋律，这便诞生了脍炙人口的《圣母颂》一曲。巴赫不仅赋予了所有前奏曲以独特的艺术品质，而且针对手指训练，有目的地使之成为键盘学习的教材。这些是最早、也是最好的钢琴练习曲，至今仍是全世界琴童乃至钢琴大师的必弹曲目。这不由常使人想起《唐宋诗词》或《古文观止》一类的中国古籍，文字简洁、意境深远。既是艺术欣赏的经典，也是练笔作文的范本。
赋格曲（Fuga）可谓是人类智力在音乐领域最为严峻、最富于挑战性的创作形式，它是复调音乐的最高表现形式，既难于理解又难于创作。多个声部的思维，多条旋律的交织，复杂如数学般的对位法，和谐而犹如天界的声音，仿佛是上帝的音乐。在这样的音乐面前，我们崇敬创作它们的所有音乐大师。因为大师们的天才，我们才得以领略这些并非激情澎湃，但智慧理性的音乐。聆听赋格，要会用耳朵与音乐捉迷藏：赋格主题穿行于各个声部间，对位的声部会将它们藏匿起来。不论这些主题如何变化，如何在不同的调性中穿梭，我们的耳朵都要追寻并找到这些主题。其实，这也是欣赏古典音乐的主要秘诀，用头脑和智慧听音乐。虽然有点累，但很有趣。
《平均律钢琴曲集》中的赋格，可以称得上是单主题赋格的百科全书。从二声部到五声部的赋格应有尽有，其中不乏各种有趣的对位法和音乐的趣味性，这是独一无二的钢琴赋格大全。你若是想了解巴洛克时代的复调音乐，这是最方便的途径。你甚至可以仅仅就在钢琴的键盘上，去贴近深邃的巴赫，去感受那些流动的线条。
巴赫是上帝之子，他所有的音乐，不管是宗教音乐，还是世俗音乐，都是向上帝的奉献。因此，将这套《平均律钢琴曲集》奉为“旧约全书”，一点也不足为奇。